然而,霍金的体力和勇敢尚不及他的脑力勇气。对于爱因斯坦关于宇宙创生的名言“上帝不掷骰子”,霍金的回答是:“爱因斯坦错了。上帝不仅掷骰子,而且有时候在看不见骰子的地方掷骰子。”还有谁在当时有胆量向阿尔伯特·爱因斯坦发起挑战?通过自身不断的努力,霍金克服了身体上的痛苦,作出了极其伟大的科学成果,他提出了黑洞理论,将理论物理学提高到了一个新的层次。为此,霍金被选入伦敦皇家学会——卡尔·萨根称之为“我们这颗行星上历史最悠久的学术组织之一”。在传统的授职仪式上,霍金忍受着身体的痛苦把他的名字添进其光荣榜上有伊萨克·牛顿的签名的书中。观众们屏住声息,直到霍金完成最后一个字母,然后热烈地鼓起掌来。1979年,霍金被任命为卢卡斯数学教授——这个曾被牛顿获得的荣誉职位。
霍金之所以伟大,除了他在学术上的贡献外,还因为他能积极乐观地生活。一个失去所有活动能力的人,换在别人身上早就失去生存的勇气了。然而他心中没有仇恨,没有苦恼,也没有怨天尤人。而是不甘心放弃,积极向上、用自己的执着与乐观战胜了身体的缺陷。
很多时候,什么导致不幸,什么产生幸福往往不是我们所能预知的。因此,不论在什么时候,一定不要绝望。特别是被病魔纠缠或身体受损时,更应该乐观向上。谁又能说这不是一颗成功的种子呢?
我想,谁都不会否认:一个人在漫长的一生中,会遭遇各种各样、许许多多的危机。这时,如果对未来感到绝望以致灰心丧气、一蹶不振的话,那么你再也无法爬起来。我们要始终相信:艰苦的日子总有结束的时候。心中充满希望,并继续为生活而努力的人,才能享有新的生命。
坦然面对人生中的起伏跌落
聪明的人总是用柔软的平常心应对人生中的起起伏伏。
都说“人生如戏”,即使今天你是不可一世、炙手可热的主角,明天你可能就是一个跑龙套的。
“平步青云会有时,乌纱落地未尝知。”春风得意之时大可一日看尽长安花,闲云野鹤之时则能独对敬亭山。飞黄腾达时意气风发,锐不可当,落魄潦倒时亦能心平气和,宠辱不惊,这是一种大智慧,是台上台下都自在的坚韧,是宠辱不惊的淡然和洒脱,是能伸能屈的弹性。
有的人得到了提升和上司的信任便备受鼓舞,恨不能使出浑身解数,兴奋难掩骄傲之神色。这固然很好。可是,有朝一日,人事变动或者旁生枝节,大部分人大概就难忍失去舞台的落寞,选择向隅而泣,日渐消沉,哀叹命运不公,感慨自己已时乖命蹇,最后成为一个愤世嫉俗者,以致一事无成……
有一个非常普通的女子,她生长在一个普通的家庭,在名不见经传的大学里求取知识,后来找了一份平常的工作,再后来认识了相貌平平的男友,不温不火地和他相处着。当然,她的平常生活中也存着一颗平常心。
可是,有一天,不平常的事发生了,一名导演请她饰演一部戏中的王妃。这个普通的女子依然心平气和地接受了“王妃”的角色,开始了长达两年的“王妃”生涯。
由于她是故事中的女主角,所以一切都以她为中心。导演对她关怀备至,其他演员也似众星捧月,百般讨好她。最后,她终于能够驾轻就熟地扮演“王妃”了,她总是时刻告诉自己:我是王妃!我是王妃!戏里戏外,她都流露出“王妃”的姿态,甚至对待自己的家人和男友也是如此。
最后,只能在戏里演主角,而不能演生活中的配角的她陷入了极大的痛苦中。
如果把人生比做舞台,那么上台下台就是再平常不过的事情了。上台当然自在,下台难免神伤,这是人之常情,可是,只有上台下台都自在,主角配角都能演的人才是真正的强者和智者。
事实证明,观众雪亮的眼睛会更青睐主角配角都能演的人,他们的钦佩也乐于给那些台上台下都自在的人。因此,由主角变成配角的时候不必烦恼,也不必悲叹,平心静气地演好配角也是一种大成功。世界是公平的,观众是公正的,不是还有“最佳配角奖”吗?一个好的配角总比一个次的主角要光荣得多吧!扮演好配角,一样会获得掌声,再度独挑大梁的一天也自然会不请自到。
坦然面对人生的变故和际遇的起伏,心平气和地应对各种大大小小的角色,处处都是舞台,处处都有精彩。
自在的心情,是面对人生一种能屈能伸的弹性,而你的这种弹性,不但会让你的人生安顿,也将会帮你在挫折中寻得再放光芒的机会。
绝望轻生是弱者的表现
生活中很多人都不能正确地认识自己,经受一些挫折、一点打击,就悲观失望、垂头丧气、怨天尤人、惊惶失措。甚至因为不能正确地认识自己,在极度悲观中绝望轻生,这样的例子,古今中外,不胜枚举。梵·高就是其中之一。
文森特·梵·高是荷兰梵·高家族的一分子,他的家族是几乎垄断了荷兰美术市场的画商,他的父亲是一个小镇的受人敬重的牧师,而他最初的愿望就是能够做一个很好的布道者,能够为人们传播福音。
梵·高在叔叔的一个画店里工作,这样他可以挣钱养活自己,他甚至很可能成为他叔叔的继承人来继承一大笔财产,而他却放弃了这里,选择了离开。
1869年,梵·高跟随欧洲一个有名的艺术品商人哥比尔开始经商,而那时的梵·高由于年龄小,脾气暴躁,在推销艺术品时,经常和雇主争吵,于是被哥比尔解雇了。
梵·高来到英国,在伦敦一家规模很小的寄宿学校教法文。由于他没有及时收缴贫穷学生的学费,受到牧师的责骂,离开了寄宿学校。
1881年,28岁时的梵·高成了一个世界上最孤独的人。也就是这时,他开始画画了,他画了一张又一张比利时矿工的素描。他基本上不懂绘画的技法,当然也没有人来买他画的画。
1886年2月,梵·高前往巴黎与弟弟提奥同住。提奥在当时已是小有名气的画商了,他十分推崇印象派和新印象派、后印象派画家。在弟弟的介绍下,梵·高结识了高更、贝尔纳、劳特累克、毕沙罗、修拉等画家。这一时期的梵·高深受印象派绘画的影响,画面变得明亮清新,并运用了如点彩法等的一些印象派技法。同时,他也开始了著名的自画像的创作。
在绘画这一职业追求中,如果得不到别人的赞许和认同是很难支撑下去的,但是他得到更多的是打击,在梵·高最艰苦的阶段,他每个月的最后几天都躺在**,以此来化解饥饿的威胁,我们可以想象这种生命的历程是多么让人心酸。
当时,上流社会的绅士们需要的是一些精致的小肖像画,或者是完美的风景画。他们喜欢忧伤的油画。
一次,一位上流社会的少妇看到梵·高的油画,很轻蔑地说:“我很高兴把这种东西称作艺术。”面对莫名其妙的嘲讽,梵·高从没有消沉过,他不会放弃自己的艺术追求。
37岁时,梵·高画出了圣莱米痛苦的疯子。
然而,梵·高的画在当时却无法得到上流社会和收藏家的青睐,他的画作在那些人眼中就像废纸一样一文不值。一次一次的失败和打击,梵·高渐渐变得孤独起来。他觉得自己是一个真正的失败者,他开始颓废、失望甚至绝望了。他疲惫了、厌倦了,再也没有勇气面对生活给他的所有折磨和苦难,他决定离开这个嘲弄他的可悲的世界。于是,梵·高用手枪结束了自己的生命。
梵·高自杀后,在他身上发现了一封信,信中写到:“说到我的事业,我为它豁出了我的生命,因为它,我的理智已近乎崩溃”。
1914年,梵·高书信集出版,梵·高的一生渐渐被全世界的人所知。
1934年,《渴望生活——梵·高传》出版,梵·高的故事感动着全世界的人。
今天,梵·高已成为举世闻名的艺术大师。
可惜他自己已经无法得知了。
其实,生命的逝去并不足以让人变得崇高,只能给活着的人以痛苦或者惋惜。无论生活是幸运还是不幸,我们都应该乐于看到它,这是生活的真实体现,是生的证明,是自己存在的一种体验。生命是不堪追问的,我们也无法预言每一个下一刻会得到什么,因为每个人都知道,我们只不过在探索生命的意义,释放我们自己的能量。